教父2影评

《教父2》是一部由弗朗西斯·福特·科波拉执导，阿尔·帕西诺/罗伯特·杜瓦尔/黛安·基顿主演的一部剧情/犯罪类型的电影，小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

《教父2》影评(一)：电影史上的教科书，向伟大的《教父》致敬

写在前面：

《教父》三部曲是一部公认的、认定的经典史诗电影，其影响力甚广，经久不衰的里程碑式的电影，更是一部可以名垂影史的神作。

为什么有些人会看不懂？那是因为是有一个前提的，前提是你会看电影，就是那么简单。我曾遇到不少类似这种情况，朋友问我“《教父》到底什么意思，讲了什么”？讲真，这是个问题，如果以后还有人问起你《教父》，那么你最好把这篇关于《教父》的文章转给他/她/它看，是不是方便，简单了很多，如果想体现出自身对电影的认（zhuang）识（bi），可以看了这遍文章再与你的伙伴说说其中精髓[坏笑]。

TheGodfatherWaltz

inoRota;CarloSavina-TheGodfather(SoundtrackfromtheMotionPicture)

听《教父》的配乐来认识一下伟大的教父

教父

《教父》IMDB250中排NO.2评分9.2

烂番茄“奥斯卡史上最佳影片”《教父》夺冠

时光网TOP100排名NO.5

豆瓣评分高达9.2

C评选100部美国史上最佳影片排名NO.2

《好莱坞报道者》评影史百佳电影高居第一

《帝国》500部史上最伟大电影——《教父》位列第一

美国导演协会推选80部最佳导演作品也同样高居第一

等等等.....

（都是重量级的排名，不吹不黑）

好莱坞著名导演弗朗西斯·科波拉说过“没有看过《教父》的就不算真正的看过黑帮电影”

《教父》被尊称“男人的圣经”

更有资深影迷说过“所有黑帮电影在《教父》面前一律低头”。

那也是，《教父》认第二，没有哪部黑帮片认第一

（《疤面煞星》《情枭的黎明》《独行杀手》《好家伙》《英雄本色》《美国往事》《枪火》《落水狗》《无间道》表示有话要说）

看懂《教父》的至今说起还是津津乐道的

这是一部透露着浪漫主义气息的美国黑帮现象级电影

经历了时间的洗礼《教父》越来越巩固影史上的地位，更不可撼动。

根据哈伦·乐伯撰写的《制造教父传奇》所述：1972年《教父》成为了票房冠军，之前只有两部电影接近它的成绩，它们是《乱世佳人》和《音乐之声》。在整个二十世纪，在《教父》之后，又有58部电影超过它的成绩。正如制作人阿尔·鲁迪所说：“《教父》引领了大片时代的到来，它获得了过亿的票房，树立了一个新的标杆。”

《教父》的深层意义在于它为美国电影史上的犯罪片、黑帮片开拓了宽广的前景，不仅仅拓展了犯罪片的表现形式，更重要的是其影片意义和思想内涵都远远超出了暴力的范畴。

《教父》三部曲

《教父Ⅰ》1972

《教父Ⅱ》1974

《教父Ⅲ》1990

第一代教父由马龙·白兰度饰演维托·柯里昂，作为方法派的马龙·白兰度成功饰演了教父，也拿下了第45届奥斯卡影帝

第二代教父则由阿尔·帕西诺饰演迈克·柯里昂，《教父》系列的成功，也为阿尔·帕西诺名声大噪，此前的他还是个名不经传的演员

第三代教父则传给了迈克大哥桑尼的儿子文森·柯里昂由安迪·加西亚饰演。

在《教父Ⅱ》中罗伯特·德尼罗则饰演了年轻的第一代教父，同样也开拓了罗伯特·德尼罗的电影之路

马龙·白兰度、阿尔·帕西诺、罗伯特·德尼罗可是电影届中骨灰级人物，每人都捧到了奥斯卡影帝小金人。他们的成功可离不开《教父》的影响

当然，马龙·白兰度可以说是例外。在《教父》未出名之前，马龙·白兰度可是大牌中的大牌。

一代教父马龙·白兰度

第一张教父图中站立的那个大胡子差点忘记介绍了，他就是80年代四大导演之一、尼古拉斯·凯奇之叔、索菲亚·科波拉之爸——弗朗西斯·科波拉。《教父》三部曲的终身导演

《教父》三部曲电影故事并不复杂

第一部中讲述在40年代混乱时代中维托教父在美国黑手党首领之一早已名声远扬。政界、商界、黑帮中没有人不让三分面子。维托·柯里昂有四个儿子，大儿子桑尼生情暴躁、二儿子弗雷多胆怯无能、小儿子迈克精明能干原本不参与家族事业，还有养子汤姆是家族中的军师。后来桑尼的死，维托教父的衰落。迈克不得不接手家族事业，实施了一系列行为，解决了黑帮中的事。

结局那段是用了教科书般的蒙太奇，一面是在教堂对刚出生的侄子的洗礼，另一面是对各黑帮首领的刺杀洗礼，两面交叉叙事。一切都是迈克的操控

新的一代教父唐·柯里昂巩固了家族在黑手党中的地位

第二部教父紧接第一部，是双线叙事一面是迈克想起父亲年轻时白手起家的奋斗史，另一面则是迈克面对法律的制裁、黑帮的险恶和对妻子的离去的的故事。

（年轻的维托教父）

（迈克则进行了权力的游戏）

第三部《教父》跨过了16个年头，此时的迈克已经是暮年，想进行灵魂救赎，把家族事业合法化，但困难重重。在一次刺杀中，迈克失去了爱女。文森当上了第三代教父的故事

到最后迈克孤独坐在椅上死去的时候，伟大的《教父》三部曲也宣告结束

个人对《教父》的狂爱

当时我还是入门级影迷的时候，我一早就在各榜单上听说了《教父》的”事迹“了，这就很吸引我这种电影单身狗了。我就想是时候去欣赏了，我记得我是初一（人不大但爱电影的心很大）看的，看完之后我惊呆了，我居然看不懂...就大概看明白了一半一半，然后了解《教父》电影背景，这个了解完之后我被吸引了，《教父》中由马龙·白兰度方法派影帝带领初出茅庐的阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗一起飙戏，也缔造了他们各自在电影中王朝。也是那个时候我迷上这三位骨灰级影帝。也在其他时间看了他们俩的电影，绝对是上世纪的佼佼者。爱看电影的人绝对不可能不认识他们俩。好，说回《教父》看第二次时，大概过了几个月。这次看完之后可以说大概看明了《教父》的故事。第三次看《教父》我则是真正的欣赏了这部电影。看第二部《教父》的时候那心情可是超级激动，真的没有那么兴奋过，那可是阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗主演同台飙戏啊。后来每一次《教父》三部曲教会了我多少。已经放进我个人珍藏的榜单TOP10之一

动图

至今《教父》仍然能教会你

"Iworkformyfamilyandrefusedtobecomeabigshothandsofthepuppet."

我为自己的家族工作，拒绝成为大人物手下的傀儡。

“Amanthatdoesn'tspendtimewithhisfamilycanneverbearealman.”

不经常与家人呆在一起的男人，永远也成不了真正的男人。

“Don’tletanybodyknowwhatyouarethinking.”

永远别让任何人知道你在想什么。

"Ispentmywholelifetryingnottobecareless.Womenandchildrencanbecareless.Butnotmen."

我费了一生的精力，试图不让自己变得十分粗心。女人和小孩子们可以很粗心，但男人不可以

动图

向伟大的《教父》致敬

《教父2》影评(二)：教父2号

教父真的不容易当。“时代变了”

Mike不是教父，我觉得教父应该是无论如何都不会杀掉自己的亲人。

一个人可以冷静，理智，过分了就是冷血。

在看到mike最后还是干掉他哥哥的时候，有些不解，这会不会是电影暗示mike的结局呢？

为家庭？为权力？为野心？一步步把自己带到深渊，与众人隔离。

在第2部中，可以看到教父年轻时的经历，其实当众印象最深的是他的妻子。很自然地，我将她拿来跟mike的妻子比较了。

我觉得mike的妈妈很厉害，这么多年来还能跟教父保持着如此的关系，总是很谅解。凯和mike的妈妈迥然不同。

语无伦次了，总之教父没有2号就对了。

《教父2》影评(三)：TheGodfather:PartⅡ

影片主要讲述第二代教父麦克·柯里昂（阿尔·帕西诺饰）的奋斗历程，同时回忆了第一代教父维多·柯里昂（罗伯特·德尼罗饰）创业的艰辛，反映了不同历史时期，两代教父的事业、家庭生活。

麦克为儿子托尼举行圣餐仪式和庆祝活动的当夜，麦克在家中遭到袭击，凶手被人灭口，面临接管家族事业以来的重重危机，麦克回忆起了父亲维多·柯里昂年轻时在美国的创业历程。

麦克一边调查袭击的真相，一边继续开展赌博、酒店等生意，和另一个黑帮人物海门罗斯斗智斗勇，不断扩大势力。

终于，麦克的不法行为引起了政府的关注，麦克受到一系列的指控；同时，麦克的家庭也遇到了危机，夫妻感情濒临破裂；而最让麦克痛心的，却是家族中，亲人的背叛。和第一代教父其乐融融的家庭生活比起来，麦克无疑很失败。

麦克怎么样面对事业、家庭的双重危机？为什么两代教父会有截然不同的家庭生活？让我们自己在影片中寻找答案。©豆瓣

《教父2》影评(四)：“时也，运也，命也”

教父1和2是伟大的电影。电影的最大功效，即是将别人的命运放在观者的面前，令观者行进在自己命运的路上时找到一些结伴相游的体会，不再踽踽独行。由这样的观点出发，教父前两部是绝好的命运素材，每个人都可以从中找到自己的伙伴。而这电影中最紧要的，不是马龙白兰度深沉老练的谈吐，不是阿尔帕西诺冷峻决绝的眼神，也不是罗伯特德尼罗坚毅自信的笑意，而是那出现很多次的橙子。那是在直截了当地告诉观者，每个人都在收获各自命运的果实，那一只只橙子，是春风得意马蹄疾也好，是枫叶荻花秋瑟瑟也罢，总将无可避免地成为你生命的证明。

教父2中充满了平行叙事背景下的对比，而第一个出现的，不是被人津津乐道的两代教父间的各种对比，而是维多柯里昂1901年刚逃难到美国因天花而被隔离时的孑然一身和他的孙子安东尼1958年在自家豪华庄园参加领圣餐仪式时的众星捧月之间的对比。从此那个孤独无助的小维多，和那个光鲜亮丽的小安东尼，各自背向着自己最初出发的地方逃离着。

维多从一个身世凄惨漂泊的孤儿成长为深爱家庭威震一方的教父，而安东尼从一个身披万千宠爱的黑帮继承人成长为远离家族的歌剧演员。虽然反差如此之大，但命运的开花结果却层层有迹可循。维多继承了他父亲挑战强权的勇敢，而安东尼其实也继承了他父亲麦克追寻自我实现的那部分性格。维多的父亲因为自己冲动的勇敢而丢了性命连累了家庭，令维多做人处处小心谨慎但却深爱着自己的家庭，绝对不要重蹈父亲的命运。麦克年轻时勇敢地追寻自我实现反叛家庭当海军，但后来还是受着父亲的影响转而挑起家族重担。安东尼则朝向了自己的家族历史和自己，用沉浸在别人的故事和歌剧里的方式宣誓自己的勇敢。

这些对家庭和自我的继承和反叛，这些勇敢，追求自我实现，抑或小心谨慎的特质，却因着不同的土壤环境和时节生出不同的果实来，的确令人唏嘘。

一、性格与命运

不同的性格决定了不同的命运，而命运的对比，是教父系列构建故事的核心手法。就像教父2一开头提到的小维多的哥哥保罗，那应该是一个刚强血性的少年，他发誓要为父亲报仇，结果却同他的父亲一样。相反木讷少言的维多，却能够虎口脱险，奇迹般地逃出生天。这多么像第二代桑尼和麦克之间的对比。一个孔武有力却过于冲动，一个冷静低调却不失果敢。而这两对兄弟各自对应的命运也出奇地相似。这是性格决定命运的直接刻画。

类似的例子在这系列中比比皆是。最明显的对比就是维多性格中热的一面对应麦克性格中冷的一面，这令两代教父各自不同地称霸道路。而配角们也是如此，两大头目克莱门扎和泰西欧，一个大大咧咧有些鲁莽，一个冷静中显出精明，这不同的性格导致他们在关键时刻做出了不同的判断，聪明的反而被聪明所误。

还有一些更边缘的配角，他们被刻画出的性格和所属的命运也是严丝合缝，这令教父系列电影显现出真实到残酷的气息。像是海门罗斯向麦克发威时提到的莫格林，他知道莫脾气大说话冲容易得罪人，所以当得知莫死于非命时也并不觉得奇怪。还有弗兰克潘坦居里提到他哥哥时说的，他本可以在这里称王，但却死守在家乡那只有两头驴子的小村庄里。

这些性格和命运之间的呼应铸成的群像，令我关照见自己的个性和命运，在心中呼唤起对应。这是教父2打动观众深沉而绝佳的方式。

《教父2》影评(五)：关于AlPacino《教父2》的完美表演

acino在《教父贰》中做出了表率，关于如何刻画一个潜台词极繁复、内心极矛盾的角色，关于如何贴切地诠释戏剧情境、清晰地规划表演节拍、精心地筛选表演细节，Pacino的表现都堪称完美。《教父2》中的MichaelColeone这个角色，虽然未能加冕奥斯卡，但无愧为电影表演艺术史上一座丰碑，亦为Pacino的生涯巅峰。

《FrancisFordCoppola》的作者、美国影评人RobertJohnson认为，在影片《教父2》的所有表演者中，Pacino的表演堪称魁首。别忙，我知道有些DeNiro的支持者要抱不平，我也是DeNiro的大影迷，我就用DeNiro在本片中的表演为这篇文字做个小引子：DeNiro圆满塑造了青年Vito这个角色，但正如Johnson所说，《教父2》过去时空的叙事未能向纵深开掘，情节相对粗线条并让位于人物刻画，直接结果是我们看到了鲜明、夺人眼球的Vito形象但未能追随他经受真正的“心”的考验。“心”的考验，这才是剧作之魂。我没有说《教父2》的剧作失魂，相反，在本片的现实时空中，Coppola的剧作巧夺天工，而这一部分的情节核心正是MichaelColeone，他不断遭遇形形色色的极端戏剧情境，不断经受一浪高过一浪的“心”的考验，而Pacino正是在一个接一个对他表演水准的严峻考验前，展现出电影表演艺术的流光溢彩。

每一次出场都带给观众完美的表演，简单说说Michael这个人及结尾处的表演。《教父1》的结尾Michael接受了一次洗礼，他口头上宣誓摒弃撒旦，但他却踏出了通向地狱的第一步，不过当时的他仍需在表面上维持文明社会的伪善面目；《教父2》的结尾，Michael接受了一次更彻底的洗礼，他不仅彻底身在地狱、无可救药，更将自己用以掩饰的伪善面具亲自撕得粉碎，他现在更乐于用一张魔鬼的面孔示人。

下面将是我们要分析的最后一个场景：Kay来家里看孩子被Michael发现，Michael将Kay关在门外。这里也没有明确的表演节拍，Michael一言未发，他的目光长时间锁定Kay，不曾有丝毫眨动，他不紧不慢地走到门前，关上了门。我曾听取了一些人对于Michael目光的诠释，有人说是满含愤怒，有人说是带着留恋，有人说有一丝伤感，也有人说Michael此时的目光是百味杂陈的。我对这一场戏看了再看、想了又想，最终得出的结论是：Nothing。Michael的目光中什么都没有，而他想要向Kay展示的便是“什么都没有”。首先要排除的便是留恋或者伤感的情绪，Michael和Kay的人物弧到此时都已接近完整，Kay此刻已经是Michael的敌人，而Michael已经蜕化成人性尽失的恶魔，一个恶魔会对自己的仇人表现出留恋或伤感？也不会是愤怒，“不要憎恨你的敌人，这样会影响你的判断。”这句话Michael一直坚决奉行，他从不轻易在自己的敌人面前展现愤怒，即使他摊牌了，需要展现愤怒，他也绝不会仅动用眼神，他会发动暴风骤雨般的进攻，如揭穿Fredo内奸身份时那般，如一匹饿极的狼，疯狂地撕咬对手。至于多种情感的杂糅，就更谈不上了。我认为，Michael现在想向Kay展示的，和他在对Fredo下最后判决时使用了相同的策略：对Fredo的那段决裂的话，Michael像读报表一般，没有丝毫感情投入，全无顿挫缓急。此处有异曲同工之妙，Michael向Kay着力展现的便是自己长时间的、空洞的眼神，这空空如也的眼神传达给Kay的如是：“你现在对我和我的家庭而言什么都不是了，不是妻子，不是母亲，我不认识你，也不想知道你的所作所为，我不想你接近我的宅地，我不想我和我的孩子在任何地方碰见你。”这才是对Kay杀伤力最大的，这才是使Michael如今的仇人——Kay最深感恐惧的，远远胜过愤怒爆发或者温情流露。在《教父2》中，Pacino展现了作为一位表演艺术家的诸般技艺，但最让人激赞的就是他对人物性格和戏剧情境的深刻认识。

到现在为止，《教父2》中Pacino的表演分析已经接近尾声，但Michael和其他一些重要角色的人物弧还未完全告终。Roth失去了所有翻盘的筹码，他失去了健康、地盘，除了现金，一无所有，他还遭遇Michael的四处追杀和政治打压，最终没能躲过一死。Frank重新做回原汁原味的黑手党人，并遵守黑手党的祖制自杀，他得以保全自己家族的名誉和安全。Fredo获得了自己内心的安宁，他用自己仅剩的一条性命换取救赎。Kay失去了丈夫和孩子，但她终究得以摆脱Michael及其家族的阴影，得到了自由。Tom现在是Michael的亲人中唯一还在家族中担任要职的人，但他与Michael的关系却进一步疏远了。最后是Michael，他击败了一切内外敌人，在他独裁式的治理下，家族生意定当蒸蒸日上；但是，他却没能阻止自己家庭解体的局面，家庭成员现在所剩无几，上一辈人皆已作古，他的亲兄弟们也都死于非命，他的妻子离他而去，现在剩下的几个人，离心离德，暮气尽显，家庭内部往日欣欣向荣的局面已一去不复返，Michael现在是不折不扣的孤家寡人。具有讽刺意味的是，他如今的孤独并非由于他在家族治理上的不管不顾，而是由于他不屈不挠地恪守家族利益高于一切的成规；对于Michael个人而言，一切都很糟糕，他和所有人的关系似乎都在恶化，作为一个活生生的人他正在加速衰败，他的感情趋于麻木，最终，他撕掉自己伪善的面具，蜕变为真正的恶魔。

我们知道，Pacino最终未能凭借这部影片的表演获得影帝头衔，最后，我想谈谈这次表演的一些不利因素。首先，从表演层面看，Pacino的表现自始至终让人叹为观止，但是，从整体来看，他最出色、最耀眼的表演大多压在影片后半部分，在影片前半部分，他展现了许多更精微、更需要分析的表演，他有几处惊鸿一瞥的爆发点，但在部分场景中，Pacino处于被动局面，他更多地作为窥视者，而与他配戏的演员LeeStrasberg或者Cazale的表演更夺人眼球。不过总体而言，Pacino在《教父2》中的演出是他整个职业生涯的巅峰，之后一年，Pacino又在《热天午后》中贡献了无可挑剔的演出，结合两部影片的表演，我认为，这几年处在最佳状态的Pacino几乎是一个完美演员。《教父2》最终折戟奥斯卡，一个更为致命的失分点也许在Michael这个角色本身，这个角色由盛而衰，他的加速衰败是全方位的，不仅在家庭、在与世界的外部关系，更在他的内心，这个角色最终堕入深渊、无可救药，但他并未毁灭，他还要继续苟活于人世，继续作恶，继续坠落到更深的深渊中。纵观奥斯卡历年的获奖角色，几乎没有一位演员的获奖角色是如Michael般全面堕落的，有些角色，最终身死，但精神长驻；有些角色，收获成功，却要忍受孤独的煎熬；有些角色，达成梦想，但突破了自己最初的道德底线；有些角色，最后错失理想，但却收获了内心的安宁；有人角色的人生在最高峰戛然而止；当然，我们看到更多全面成功的角色，也看到更多历尽磨难后回归本色的角色。但MichaelColeone这个角色，却不仅必将在死后被天堂拒之门外，也注定要被始终宣扬美国主流价值观的奥斯卡和电影学院拒之门外。

《教父2》影评(六)：麦克的孤独顺理成章又令人痛心

又见我家阿尔！（激动face）

越看越耐看，关键是气场，2的气场真的一下子就起来了，真让人难以想象他曾是个斯文的乖学生。嗯，就是矮了点，尤其和凯站一起的时候。

麦克和凯共舞很美，羡慕他们的感情，夫妻多年，却依然相敬如宾，像热恋中的情侣，但多很多成熟稳重。

“麦克，为什么窗帘是开着的？”又是令人毛骨悚然的危险气息，就跟1中麦克在西西里的妻子被炸一样，然后又是一阵惊吓。

然后麦克匍匐前进到床边，把凯拉下，用身体把她紧紧包围，太Man，他太爱这个女人。同时他再也不想重复西西里的噩梦。

自己都差点被麦克骗了。双簧唱的好。

好吧他后面我真看不出来是否在演戏，典型的智商不够用了呜呜呜。

海门罗斯和弗雷多的一场戏真心看不懂。

穿插型叙事，带我回到基多的回忆，天哪嘶哑的嗓音让我汗毛都起来了！怀念基多。几代人的牵扯，藕断丝连，息息相关。

当麦克知道凯小产之后，表面平静，深吸一口气，但后面真正的爆发却也吓人，他十分关注是否是一个男孩，是他希望，自己的儿子不要再走这条路？不懂。

基多的口头禅：“我会让他不能拒绝。”碉堡了，这样的霸气。

原来就是置之死地啊。

基多杀了范伦奇之后若无其事地回到妻子身旁，抱着怀中的婴儿，意味深长道：“麦克，爸爸非常的爱你。”

麦克和凯的争吵戏太让人心痛了，“这一刻我对你毫无爱意，我本来以为这永远不会发生，但它发生了。”一个因堕胎而愤怒至极的巴掌。婚姻，是怎的走到这一步？

麦克的孤独顺理成章又令人痛心。

《教父2》影评(七)：反思教父（未完）

单纯从电影的角度来看，教父三部曲确实是不可多得的史诗级电影。能还原到黑手党的真实生活，对人物内心刻画也挺细腻但是，我觉得这系列电影给人的启示更应该是反思像老唐和麦克那样的人生，而不是仅仅停留在为教父的老到，果决的赞赏.无尽的算计，心狠手辣，“以牙还牙，以眼还眼”，甚至对自己亲生兄弟也一视同仁，只要别人一旦背叛，没有原谅的机会，必要被杀害。

当老大的确很优雅，只需一个指令就可以让你想要的人命丧黄泉，出入各种光鲜亮丽的场合，住在被自己手下层层保护的别墅里，因向政府募捐巨额资产而被人尊重。但当他们的生活是这样的光鲜亮丽，但反观他们的内心，却只剩下孤独，无力，惨白。欺骗自己最爱的人；杀害自己的曾经的伙伴；对出自己家庭外的人一律心狠手辣.

电影作为一种媒体，肯定会有为刻意的美化已达到让观众喜欢的目的。教父麦克的

《教父2》影评(八)：只言片语

迈克尔继承了维托的冷静、果断和胆识，与维托一样拥有天生的王者风范。但是不同的是，维托从街头小混混开始白手起家，结交了许多可以托付性命的出生入死的追随者，同时背后又有家人的默默支持。迈克尔却是在家族出现危机时临危受命，当年跟随他父亲打拼的生死之交早已老的老死的死，凯与他不是一条心，康妮只会给他找麻烦，弗雷多为了争权夺利不惜与海门·罗斯结盟取他性命，更有像弗雷基这样自认为在家族的资历比迈克尔老而处处给他找麻烦的老伙计。在这种情势下，迈克尔行事就少了维托的轻松从容而多了许多沉重和压力。当海门·罗斯勾结弗雷多，利用弗雷基在联邦法院的证词企图颠覆整个克里昂尼家族时，迈克尔被逼到了绝境。他与维托一样把家庭和亲情视为最重要，最终他还是动用了意大利人根深蒂固的家族观念这条底线才能力挽狂澜。然而，他自己的家庭却已经支离破碎。在迈克尔母亲的葬礼上，当康妮去找他时，迈克尔一个人带着孩子坐在阴暗的房间里，眼里满是忧郁和疲惫。面对家人的不理解和背叛，他只能在孤独中坚强。整个家族强盛的背后是一个男人孤独的身影。

《教父2》影评(九)：Oneman'sloneliness

AsEnglishSlagandFlimLowB,ItrytowritteaflimcriticinEnglish...

TheGodfather:PartⅡisbetterthantheformer(Ⅰ),Thoughintheending,MarlonBrandodidn'tappearonthesense,ithighlightsthefilm'sexpresssivenessfurther.

Twentyyearsago,intheGodfather.Vidor'sbirthdayparty,Mike,onlyhimselfsatinthetableanddrunkinthethought...Thesesdays,stillonlyhimstandinginthehouseandsigheddeeply.

IfTheGodfather:PartⅠtaughtmehowtoactlikeareallystronggentleman,throughthePartⅡIhaveaclearlyinsightintotheman'spsychologicalactivityandfaith.

“Historytellsusthatonethingisalwaysright,that'sRevenge.”

Firstly,Big.VsawhismotherdeadinfrontofhimandthentraveledfarawayacrosstheseatoU.Swhenhewas9.Manydecadeslater,hereturnedtoSicilyandkilledtheenemy.

econdly,Mikelikeshisfathereliminatedthethreatsoneafteranother.Hewassowisdom,soberandfullofschemes.HethatAlPacinoplayedmustconquerthemanyfemaleaudiencesinfrontofthescreens.

quot;Alackoftimeandhisfamilystayedwiththemanisnotarealman."

Thirdly,IknowthelovetofamilyisasignificantconventionofSicily.WhateverBig.VorMike,theybothregardedtheirchildrenasahighandimportantrole.Theydonotallowothershurtthechilds.AndlikethemotherprotectedlittleVidorbyherlife.

Finally,thebiggestpointofthefilmthatnothingismorethanwhenMikefacedthebetrayalhisinnerentangledreaction.OnesidesishisbrotherFredrodamagedhimrepeatlywhilemanytimeshewouldforgivehim,buttheothersideisthefamily'shonor,Fredroultimatelyalmostdestroiedthefamily.So,hemadearoughbutfirmchoice.

Theendingofthemovie,Mikesatinachairlikemanyyearagoonlyhimself.Atthismoment,herecallthesenseofFredroapprovinghimjoinedthenavy...butatthattime,hereflectedthefurture,andperhapshewouldneverimaginethatthereisasuchday—He,MichaelCorleoneasagodfather,arealllonelyman.

Alas,thankstheotherreviewshelptocomprehendthedeeplevelofthefilm.

《教父2》影评(十)：《教父》的摄影、表演和剧作

《教父》不是那种个人风格明显张扬的电影，与同时期新好莱坞的《邦尼与克莱德》、《出租车司机》相比，他与传统好莱坞电影更贴近。但我们却不能因此说《教父》是一部欠缺风格的电影，甚至相反，教父的风格是一个体系，是隐藏在传统包装之下的。而这种风格体系最核心的便是对视听语言的运用。

《教父》的摄影指导由当时摄影界的“黑暗王子”戈登.威利斯（GordonWillis）担任。全片使用了那种深度饱和、明暗配合的打光方式。事实上，正如威利斯所说：“当黯黑影像出现在银幕上时，许多看惯桃丽丝.黛影片的人都觉得有些可怕。送审时样片如此之‘黑’，连派拉蒙的经理们都看不清楚，只看见侧影。以前谁也没有送来过这种样片的。在片中饰康妮.科莱昂的科波拉之妹塔丽娅.希尔则说：‘人物和道具都太黑了，看上去像魅影。’（《逍遥骑士、愤怒公牛：新好莱坞的内幕》）这种高光比、黑色基调的影像，形成一种黑暗幽深的氛围，在揭示人物道德处境和内心感受时十分有效。当人物介入黑帮事务，采取谈判、暗杀行为时，影片都采用了这种影调，但当人物处在家庭环境或者个人环境时，则倾向与比较明亮的影调。揭示人物内心的典型段落是老教父为老大桑尼收尸的场景。老教父将身中数枪的儿子的尸体交给入殓师，伤心欲绝。这场戏中采用了顶部硬光照射，弱化轮廓光的方式，人物几乎与幽深的背景融为一体，顶光在人物的面庞上形成鲜明的黑暗阴影，再配合演员的表演，成功塑造了一个失去儿子的悲伤老人形象，不禁令人动容。　

在镜头运动上，镜头风格以简朴为主，刻意避免那时候流行的变焦镜头或者航拍镜头（事实上，威利斯是一个传统的摄影师，科波拉说服他拍摄了一些变焦镜头）。这种静止画面的拍摄法是典型的欧洲拍摄法。这样做不仅使电影具有某种时代的风格，而且可以让人物关系在一组画面之中得到有意味的呈现。就麦克而言，一开始他与家族保持距离，对他的打光采用了不同于家族内部人物的强对比打光法，而以柔和光为主，并常处在亮光之下。当他决定介入家族事物之后，他的灯光则变成和老教父一样了。

除此之外，导演还会用构图的方式去分析和暗示麦克与家族的心理关系。以“医院救父”那场戏为例，因为这是麦克与家族关系发生转变的关键点，电影在构图、打光和视点上都有了明显的暗示效果。例如在一场戏中，麦克透过门缝看到敌人刺杀父亲的行动，这是他第一次参与黑社会行为，门框的隔离说明他在心理上还没有形成自己是黑帮一员的认同。当他暗杀警察之后，他已经彻底地变为黑社会的一分子。此时他与凯之间的距离也变得更加遥远。他已经由这个世界，走进了那个世界。

如果说摄影是科波拉与威利斯合作的意外收获的话，那么，表演等方面则是这个科班导演的特长所在。拍《教父》时，科波拉不仅采用了大牌马龙.白兰度，而且力排众议启用了新人演员阿尔.帕西诺。妹妹康妮则由科波拉自己的妹妹饰演。事实证明，这些演员的选择都是对的。同时，《教父》的音乐也是它成为经典的元素之一。为了给《教父》配乐，科波拉专程赴意大利请到了曾为费里尼多部影片创作配乐的尼诺.罗塔。

作为一名意大利后裔，科波拉多少对那种典型的欧洲艺术电影怀有情结。就像电影中的主角麦克一样，科波拉在拍摄过程中也经历了一次与好莱坞传统体制的博弈和挣扎。一方面，作为出身于加州大学洛杉矶分校的电影科班导演，他深谙好莱坞的制作程式。另一方面，作为一名有艺术自觉的，深受欧洲电影影响的电影作者，他势必在电影中努力营造个人的风格。讽刺的是，在《教父》拍完之后，“华纳的经理们把科波拉作为一个到处闯荡的作者打发走了，可是他却把自己同《教父》及其续集的主题以一种深刻的方式连接在一起。科波拉显然与麦克这个浪子同化了：在麦克同魔鬼的交易中包含着科波拉同大片厂的尴尬关系，也包含着他欲建立自己独立权利基础的大胆企图心。”）《逍遥骑士、愤怒公牛：新好莱坞的内幕》）观察《教父》以及科波拉之后的其它作品我可以更多的看出科波拉的艺术追求。即使在好莱坞体制之下，他也没有隐藏自己的锐气。　

《教父》的故事在科波拉后来拍的续集《教父II》（1974）和《教父III》(1990)中得到延续。《教父》系列电影可以说是他导演生涯的福星。《教父I》、《教父II》是影史上唯一的本片和续集都获得奥斯卡金奖的电影；《教父III》的票房收入则将他的从当时的经济困局中解救了出来。然而，在初次接触原著小说时，科波拉却充满了抵触情绪。他当时认为这部由畅销作家马里奥.普佐（MarioPuzo）所著的小说只是一部讲述黑帮内斗的二流作品。小说以暴力为卖点，缺乏社会深度，人物也虚假不堪，这与他心目中的故事相差深远。犹豫了很久之后，科波拉才接下了《教父》的改编和拍摄工作。好在小说的丰富情节提供了很大的改编空间。因此，他首先着手从剧本上对《教父》进行大刀阔斧的改编。为这部畅销小说注入了艺术质素。

《教父》的剧本结构总体上是经典的戏剧结构。但是科波拉并没有满足于这一点，他从两方面做了努力，使电影的结构更具有作者气质。影片中科波拉用了很大的比重去描述教父的故乡“西西里”，西西里不仅是科莱昂家族的故乡，更是家族精神家园的象征。西西里的美丽风景不仅是人物心灵的净土，也是他们最后的庇护所。在这种符号理念下，人物的行为也因此具有了“神话原型”的特征。

在人物刻画方面，《教父》中的人物一方面具有典型的类型化特点，一方面又表现出强烈的复杂性和私人性。类型片中的人物与艺术影片中的不同之处在于类型片中人物是为情节服务的，而艺术片则恰好相反，是人物在先，情节在后。在《教父》家族中，老教父维多、大哥桑尼、军师汤姆、二哥弗雷多等这些人物，构成了黑帮势力的几种典型形象，这是人物类型化的一面。但同时每个人物又是一个很复杂和开放的系统。以军师汤姆为例，他忠于家族，但是对于两代教父的感情又有微妙的不同，并且充满令人感动的那一面。　

《教父》三部曲，科波拉完整刻画了科莱昂家族好几代人的历史，塑造了一个不可磨灭的家族神话。透过这三部电影，我们也可以看出科波拉内心中的家族情结。事实上，家族血脉的传承和延续是科波拉大部分电影作品的母题。他似乎一直执迷于家族血脉延续的某种精神力量。例如在他最近的电影《泰特罗家族》（2009）中，他探讨了某个意大利裔艺术家族中子辈对父辈的崇敬与迷惑。科波拉电影中的家族文化可以被概括为一种“前喻文化”（语出玛格丽特·米德在《文化与承诺》一书），亦即一种以祖父辈为绝对中心的家族文化。在叙事作品中，为了突出这种家族力量，往往需要“淡化所有有关人物个性的同时，突出家族、集体的气质。每个人物都受过去力量和家族血统的支配，纳入的也是先辈同名的人所建立的行为和性格模式。”（《从卡夫卡到昆德拉》）从这个意义上讲，《教父》系列电影的整个故事都可以看做是一个家族性格再现的过程。

这种家族情结与科波拉本人的身世息息相关。他的父亲卡曼.科波拉是有名的音乐指挥家兼作曲家，曾负责《教父》的一些配乐并在电影中出演了一个钢琴家的角色。科波拉的电影与他的人生形成奇妙的对应关系，正如有人所说：个人一代代的消逝，但家族永远流传。