星河战队好看吗

《星河战队：入侵》是一部由荒牧伸志执导，LeraldoAnzaldua/LuciChristian/MelissaDavis主演的一部动作/科幻/动画类型的电影，小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

《星河战队：入侵》影评(一)：剧情本可以结束这些向着更好的发展

10月11日中央6看的，也许年龄大了，和旁边的人一起吐槽剧情。

1，再关闭引擎，关灯。开启动力之前通信好好的，怎么就开启一刻就听不到了，发现虫子后又都恢复了，就算工程师没听到，指挥官发现不对的时候也应该重发一个关闭的命令。

2，关闭重力。关闭引擎和灯都不算最重要的（关了他们还有夜视仪），但是重力可就是他们的硬伤了，没了重力虫子根本就跑不动，而士兵还有类似磁力的设备保持稳定。试想，一大波虫子飘在那里就是跑不动，士兵“周”跑过去可以随便打太极了。（相信虫子没有学会借力用力）

3，记得是上了母舰后才恢复氧气浓度的，那个研究人员活下来也许有的解释，大量需要氧气的虫子怎么活下来的？

4，空间站那一段，命令护卫舰直接打引擎不就好了么，打爆一侧引擎的他们就原地打转了。（我当时以为剧情可能是这样发展的，然后独眼长官再驾驶机甲去营救，这样更合理），结果擦着天线而过，靠！！！计算机的计算概率都算不出来么？哪怕是冲撞后改变了的航向

5，早知道母虫眼睛是就能kill掉，那个狙击手一枪不就解决了么。反正不知道弱点，并且眼睛绿色的，很好瞄的

还有很多硬伤，以上只是基于影片现有出现的东西。所以我们觉得剧情不好，我们想看更深一层次的东西，比如怎么千方百计搞定母虫、看着己方虫子怎么研究出来的等等。而不是只有虫子和人的大战，因为我们已经看腻了。

《星河战队：入侵》影评(二)：谁上床谁就要死！带上重武器会死！扔手榴弹会死！

其实和2,3部来比已经是超水平发挥了，力回馈单兵外骨骼的设定相对电影也算是比较....真的是比较....贴近原著，只不过步兵班的火力依旧蛋疼....

“便当之前可以扔手榴弹的技能”貌似只有前班长Hero有学习，剩下的步兵班成员只学习了“便当时用手榴弹自爆”的渣技能。至于步枪下面的枪榴弹更是班长才可以用的神奇，联邦一直都是这么抠门，除了拍《慷慨赴义在今朝》的MV之外是舍不得给步兵班补给重火力的。

和虫子打了这么多年，Rico的眼睛都瞎了一只，仍旧用着小口径的步枪......万众期待的机甲登场结果发现只是单兵外骨骼的扩大版，好吧，火力还算不错。

不过话说回来外骨骼的卖相很好，防御力就不是看起来那么美好了....我有个建议就是用制作飞船舱壁的材料来做单兵装甲，联邦的飞船内舱壁坚不可摧，步枪子弹自然不在话下，手榴弹那也是湿湿碎，电浆虫的电浆也只是地板清洁剂而已。

剧情就狗血的一塌糊涂了，不过这向来是日美合作的特长所在，除却虫子死亡的时候都一个样子，漂亮姑娘只要上了床就一定会便当之外，整部电影也算不上粗糙，看看画面看看福利1个半小时糊弄过去就好了.....

《星河战队：入侵》影评(三)：“Wu！”的继承精神

自1997年11月保罗开拍第一部【星河战队】以来，虽然大多数人没有看过动漫连版的星河战队，但是此片凭借着独特的科幻理念走了次大热点，肉体的绝对力量冲击高科技，恰恰迎逢了观众心里的‘观影学’心理。

我们也都知道此片的热点，就是人类和虫子的激战，以及那种真实的‘血腥’感，看过几部的人都知道人被虫子近了身就是悲剧，虫子近不了人的身也是悲剧，在今年的【星河战队：入侵】里更是深有体现——叫周的人功夫十分了得，可是一个回合下来就被轻巧的一爪子KO带走，丝毫不拖泥带水。也正是因为如此，续拍的【星河战队联邦英雄】才会如此的失败，本想挖掘一些新的创意，走些人性化路线，反倒弄巧成拙被捧为烂片。

也许正是如此，美国人觉得这种理念应该得到质的提升，所以相邀日本合作创作了此片【大家也都知道日本的动漫在世界上的水平】，日本在此片的创作镜头可以参考士兵‘圣人’背后的纹身，有特别照顾镜头哦。不得不说是很成功的，日美的结合因素淋漓尽致的表现出来，画面和战士让我们想起了【光晕】，而在配音和局面细节也是处理的相当出彩。我们也可以看到其他的一些细节，比如在登船那段就成功戏仿了【死亡空间】的处理方式，诡秘的气氛，黑暗的压迫感，只听见人在极度紧张时所发出的呼吸声。在某些持枪情节上我们也可以看到【毁灭战士】的身影。

强尼瑞克，精神治愈系教授和卡门也都传承了我们真人版的剧情，不得不说的是队长给我们留下的深刻印象，他的造型让我们想起最终幻想Ⅷ里的男主，冷酷拉风深藏不露。此片在对人物的塑造上非常成功，既表现了每个人不同的风趣性格，又表明了任何一个人在死亡面前没有豁免权，轮到你死你就必须死，拉着C4说一声“Fireinthehole”见上帝，没有主角光环，也没有英雄主义，每个人都为了一个信念而战斗，每个人都有着将生死抛于脑后的执着。只是最后的结局有点心寒，似乎延续了【星河战队掠夺者】的结局：虫后吊着人诱惑主角们，而主角们坚决不同意他的无耻行为，于是在一顿拉锯战之后接近全部阵亡，此时强尼驾驶掠夺者再一次拯救全世界。

我们为什么会对星河战队系列有着如此浓厚的兴趣大概也就是我们所谓的‘外星人情结’吧，对宇宙神秘的好奇，对外星生物的探索，对人类未来文明的憧憬，此片用血来诠释了一种可能性，时隔几年后我们是否还会看到一群满身重装的人类拿着夸张的武器喊着‘Wu’的口号冲出空气闸去面对一屏幕的虎纹钢脚蜘蛛，这些都不重要了。硬汉部队，在科幻的页面上拿到了他想要的满分。

《星河战队：入侵》影评(四)：一场不甚畅快的怀旧之旅

长久以来，我始终对《StarshipTroopers》系列有着莫名的好感。1997年系列电影的第一部出现，限于当时的电影引进和网络下载，等我看到已经差不多是2003年了。一见之下简直惊为天人，巨大的带着金属感的虫族在钢铁地板上横冲直撞时叮叮当当的响声，人类的鲜血、惨叫和支离破碎的肢体，即便是在当时粗糙的特技下，也比现在的许多3D+IMAX大片更带感的多。据说原著本身更影响了战锤40K和starcraft的创意。转眼2004年电影就出到了第二部，剧情似乎没有留下太多的印象，只有尾部能射出直轰大气层的电浆炮的巨型虫族给漫天遍地zergling的虫族带来了些许亮点（好像是第一部的，那么第二部简直毫无亮点）。至于2007年的第三部，虽然时隔多年，但是在技术的运用上相比10年前的老作品提升的十分有限，脑虫的设定在异形满天飞的世界里已不在新鲜，却把原系列里简单明快的血腥杀戮冲淡了。

新的这部动画片，号称美国和日本合作制作，从动漫风格、台词和剧情等方面也能感觉到相比美系漫画粗犷之外日系动漫的细腻，剧情方面，carl能够控制部分虫族这个设定，对于剧情也算有所推进。但是总体而言，还是存在和第三部一样的问题：不够爽快！虫族没有什么新兵种的出现也就算了，人类总体而言还是动能武器哒哒哒，连武器的杀伤力都没有显著的提升。外骨骼装甲貌似强悍依旧被虫族一爪刺穿（号称能抵御弹片的冲击，话说你和虫族打架，防弹片干啥啊）。rico使用的机器人又是电锯又是火箭弹和机枪，可惜是个中看不中用的棒子货，10分钟没用满连驾驶舱显示屏都没信号了，最后居然要靠一把小猎刀对抗两三层楼高的巨大母虫，充分发扬了我军小米加步枪的优良传统，让人无从吐槽。

我不否认每一部电影都有许多的剧情党甚至考据党，关心人物性格、感情纠缠，但是作为大多数观众特别是男性观众，看《星船伞兵》图什么，不就图个大枪屠大虫的快感么？当然，据说原著有很多人性、社会学之类的描写，有机会拜读再说吧。

《星河战队：入侵》影评(五)：星河十五年

记得第一次看《星河战队》的时候还是VCD的时代，已经过去差不多十五年了。当年《星河》北美票房大约5千4百万美元，年度排名第35位，成绩斐然，但而后的系列续作却是惨不忍睹。

2004年的《星河战队2：联邦英雄》及2008年的《星河战队3：掠夺者》，拍毕后都是直接以DVD形式发行的，制作水准完全在B级以下。

今年的《星河战队：入侵》并不是星河系列的第一部动画，鲜为人知的是，该系列其实是先有的动画版而后才有的真人版。早在1988年，日本的BANDAI公司就以6卷的OVA形式把《星船伞兵》搬上了银幕；而后第二部动画版是哥伦比亚公司制作，在1999年首播的《硬汉部队：星河战队历代记》，篇幅长度为40集，但因为种种原因实际只拍摄了36集。

《星船伞兵》从1959年出版至今，已经有53个年头了。这部小说在1960年获得了雨果奖，四年后的另一部小说《机器人梦见电子羊》只获得了提名，但根据其改编的电影《银翼杀手》无论在影响还是风评上却远远甩出《星河战队》几个身位，让人不禁唏嘘。如果当年RidleyScott拾起的是星河的导筒，如今会是哪般模样呢？

在15周年之际，《入侵》把Johnnie、Carmen和Carl重新聚到了一起，这是电影有趣的地方，Johnnie当上了将军、Carmen还是单身、Carl也没有战死，它让我们猜想有了确切的延续。《入侵》以原著小说《星船伞兵》一段无名副排长的独白作为开篇，只是原著中多了一句“事实就是事实：每次我都怕得要命”。与系列电影不同，原著中的战争场面极少，通篇只有一次行动、两场战役，除了最后P星的王族战役外，之前的两场均是一笔带过，着墨极少。作者Heinlein在大部分的篇幅中描述的都是主角Johnnie的学习生活，同时，把自己对当时政治、军事及社会的看法，通过“历史与道德哲学”课教导员Dubois（学校）、Reid（军官学校）等退役老兵的阐述呈现在读者面前。值得一提的是，作者本人是美国海军学院的学生，1929年毕业后曾在航母华盛顿号上服役，1934年因肺结核退役，退役时军衔为中尉。二战期间为海军从事航海机械方面的工作，并积极参与政治活动。这些背景，都成为了他日后写作硬科幻小说的基石。科幻小说尤其是硬科幻，除却天马行空的笔触外，更吸引人的是这些幻想经常会在不经意间照进现实，例如潜艇、火箭、卫星等莫不如是。之于Heinlein，就像他已经成真的水床一样，也许有一天机动服真的会成为步兵的标准配备。《入侵》中的机动服延续了《星河战队3：掠夺者》中的设定，而并没有采用Heinlein和出渊裕的设计，个人认为这不失为一个明智的选择，STUDIONUE的草图乍看下极似一个小号高达，并不出彩。

星河的社会设定一直是颇有争议的，Heinlein描绘了一个集权联邦形态的未来社会，公民必须通过服役才能获得选举的权力，很多人因而直斥Heinlein是纳粹。而在电影中PaulVerhoeven更是把这种复杂的体系简化成了一个军权社会，而后在其指导的《硬汉部队：星河战队历代记》的导评中，他曾为Heinlein辩解说“蠢货总把讽刺误解为赞美”。但是我们从Heinlein组织“PatrickHenry”联盟等等作为中可以发现，他当时在政治上的确是偏右的，这或许是受其第二任妻子VirginiaGerstenfeld的影响，但是说其是极右的也未免过激。这部作品是作者由少年科幻向成人科幻的转型之作，可能也是作者心理转变的一个标点。细读《星船伞兵》可以发现，虽然Heinlein描绘了一个这样的社会，但是主角Johnnie却并不是因为公民权才去参军的，并且在此后也没有把获取公民权作为目标过，更没有行使过它。说到底，这种社会设定仅仅只是一个虚化模糊的背景。Heinlein是一个实干家，他厌恶黑格尔主义。文中引用过一段JohnPaulJones在1775年写给海军委员会信中的一段话“我们捍卫的是民主政治，但军舰本身必须实施绝对的专制”，我很赞同。这可能也是作者当时想表达的，自由之树呼吸的不是理想的空谈，而是用爱国者和暴君的鲜血来浇灌的。而在Heinlein的最后一部长篇作品《严厉的月亮》中，社会呈现的是无政府状态，这样极端的变化很值得玩味。

星河系列除了第一部是根据原著改编，有一个宏大的背景及连续的剧情外，之后的三部场景都非常狭小，第二部的岗哨、第三部的掠夺计划都是如此。系列的第二部几乎就是从第一部的圈套基地中寻回的黑匣子，而情节上则是《TheThing》的外星版。第三部是接续第一部的故事讲下去的，虽然只出现了Johnnie和第一部结尾捕获的聪明虫。但是其中聪明虫故意被捕的设定，间接开启了第四部的故事。《入侵》选择的同样是一个很小的落点：一次营救行动。在情感的大基调上保持了原著沉重的悲情色彩，似乎每一个人都无法逃避这场没有缘由的战争，被卷入洪流中的每一个角色都背负着无法逃脱的宿命。影片中除了A-1和损伤大半的K-12两支小队外，只有Johnnie、Carmen和Carl三人，而这三个系列正统人物甚至没有一个是主角，这样的视角似乎也注定了该片类似于外传般的性质。荒牧伸志在该片节奏的处理上颇有美式风范，干净利落。去除了一切细枝末节，也没有过多的伏笔拖沓。

整个故事焦点非常专注，很难看出整个战争的进程。《星河战队3：掠夺者》中原著“避难所”的出现，《星河战队4：入侵》苍夷的地球表面，我们可以从这些点滴中猜测战事的进展，它们似乎都预示着战争已经到了一个惨烈的瓶颈阶段。而后虫族通过某种意识层面的交流控制了星际元帅，而Carl也通过某种方式控制了部分虫族工兵，这于双方而言都是一个转机，除此之外还有未曾出现的种族Skinnies伏在暗处，这样的形势走向必然更为复杂、混乱。

如果还有续集的话，Wouldyouliketoknowmore？

《星河战队：入侵》影评(六)：特殊环境造就特殊战斗方法

星河战队第一集是我非常喜欢的一部片子。当时专门去买了DVD来收藏。对于片中步兵的作战方式一直是步兵加机枪受到大家的痛骂，个人有些看法，对设定作一些辩解

第一：过高的科技导致武器发展的不平衡。

从片中来看，人类已经进入了太空科技，多的是太空巨型战舰使用超功率激光炮对轰。在这种作战方式下，个人武力可以忽略不计，步兵更多的是作为守备兵使用，功能可以说近乎于我们的武警，你能想像武警大量配备主战坦克，巨型大炮吗。

第二：机甲出现没有先决条件

我印象中，高达出现的一个先决条件是个什么粒子，使远程雷达无法锁定目标，只能双方进入目视距离对战。而星河战队不是，雷达在太空中完全不受影响。这时，超大的战舰在作战中就越有能力。在第四部中，虫子控制的那艘战舰比其它的人类战舰都大，火力也更强。这使几艘人类战舰都打不过它。

第三：作战目标和地域使作战方式不得不用肉搏

在阿富汗战争中，美军虽然有最先进的F－22战斗机却没有用武之地，特殊的山地环境使得重型M1坦克无法参战，只能派步兵乘坐防护极差的直升机进入然后与塔利班拼枪。星河也是一样，第一部中可以看到那是一座远离人类主星的矿产星。重型装备无法送达，多是在峡谷、山洞等狭窄地域作战，只能由步兵参战。

第四：科技缺失导致武器升级较慢

如果在武器研发中有一个断层就很容易造成这个问题。人类过分发展太空战武器，而没有重视过地面战，所以已经无法再建造这种地面战的装备了。比如现在用惯了全自动化数控机床的工人，突然让人用刀子制造一张强弓，他可能完全无所适从。星河的人们也可能处于这个时期。几百年的太空发展，已经没有人知道如何设计陆战武器了。突然出现的以肉搏为主的敌人，一下子难以拿出合适的武器。

第五：特殊的全方位虫海战术造成人类的伤亡过大

第一部中可以看到在人类有准备的情况下，虫子很难发挥出作战能力。这很象星际中，人族和虫族都只有一级科技，双方都没有气矿，无法升级科技树，只能拼消耗。而片中人族一个机枪兵常可以换几十甚至上百虫子，直到体力消耗殆尽。而虫子最大的优势就是数量和对环境的适应性，可以从多个角度进攻，可以随意进入太空等等。这才是人类有伤亡的原因。

总之，原著中的设定就是以机枪兵对抗虫子。实际上，我有一个感觉人类更象是大航海时代中到达新大陆的殖民者，他们不关心当地原住民的利益、文化、习俗、语言。只想获得当地的资源，肆意侵犯当地原著民的利益，当受到反抗时，就恶意妖魔化当地原住民，以占领舆论至高点，为把原住民杀光找原因。当年欧洲殖民者在美洲就是这么干的，对于印地安人的妖魔化论调有多少。殖民者进入中国时又是怎么干的，我们可想而知。

实际上虫子才是真正的受害者，他们的领地被侵占，人民被屠杀，资源被夺走，直接威胁到了他们自身的安危。从片中的一些设定来看，虫子是有智慧的，难保他们不会有自己的文化，而跨物种的文化是很难理解的。比如人类如何看蚂蚁的文化呢？

星河战队很可惜没能发展成像光环那样一个庞大的文化圈，没有建立完整的世界观，否则这是一部很成功的作品。

《星河战队：入侵》影评(七)：感慨我期待了这么久。。

由于国内并没有引进此片，我在人人影视上找到的4G的高清资源观看的，感谢国内网站如此的给力，让我不掏钱看了自己最喜欢的星河战队系列最新作。

看完有点感慨吧，在这里说说我的想法。先吐槽一句，真的很一般，虽说没张版的西游记带给我的那份震撼般强烈但作为我最爱的系列最新作，我有点HOLD不住了。allright，我们言归正传。

影视级三维CG动画从最终幻想那次的巅峰，又发展了十一年，如今上映的这部星河战队，我们暂且抛开剧情，抛开《星船伞兵》这个世界观，排除各种杂念，单说说这部电影的画质，

先说说模型的贴图，盔甲枪械都做过旧了，高光贴图也还好，基本感觉出了材质感。综合来说只能勉强达到了现在国外单机游戏的水平，说说人物贴图要知道影视动画不用像电脑游戏（包括单机和网络）一般考虑用户的电脑是否能够在一定时期的平均配置水平下即时渲染游戏画面，从而简化模型，简化动画，在贴图上做文章（就有了现在总是拿来宣传游戏的噱头“次时代”游戏什么的）。影视动画是在多台顶级计算机上已经渲染好的成片，所以无论你用几百万还是几千万甚至更多的面数做的模型都可以，模型的贴图为追求逼真而绘制的多么大都无所谓。

你的最终客户（观众）要看到的是一个首先要达到逼真的甚至超越肉眼所能看到的细节的极端清晰的画面，比如我们看1080P的电影，中景景别，不一定能看到皮肤的毛孔，但是就他娘的真，就他娘的清楚，因为是真人拍摄的，背景不管后期绿幕还是CG生成，总之人是真的。而CG电影呢，这部片你既然做的是走逼真写实路线的。不带任何卡通的（如丁丁历险记），你的肤质就不应该是那种室内效果图式的完美（不带任何瑕疵），而是抱着小数无限接近于零的心态去做，比如你整点皮肤斑啊，伤疤什么的，搞得一个个跟充气娃娃一样的，作为步兵班的，我们都看过星河战队一，那训练叫一个苦啊，能不烙下点岁月的痕迹么，好吧，片子到了B队人说我们队长被解职了，然后镜头转向露出臂膀被押送的队长上，我就差点一口血飚出来，尼玛，这皮肤，，，，网游做多了吧。。。假死了。好吧也许是一群不思进取的人，哪怕你翻翻黑客帝国动画版刚开头那段。那皮肤都完爆本片了。

模型还好，盔甲枪械飞船都尚可，机械这个东西，只要设定没问题模型也不存在多大问题，贴图OK就是了。但是人物让人很不满，可能是人物设定的问题给人的感觉像刚从CG培训班出来的学生做的一样，一水的男人有标准的肌肉，好像和多余脂肪有敌意一样，尼玛，人为什么会发育成都有8块腹肌，两块胸肌，看过综合格斗的朋友大都知道菲多是谁，人家格斗大师全身的脂肪，脂肪下才是肌肉，脂肪是为了减少格斗中的伤害，所以我对刚开头那段赤裸上身的打斗中RATAZZ的模型存在疑问，干嘛那么标准？这么爱打架为什么没点伤疤，都什么年代了，还这种思路。女步兵战士，要有S曲线。。好吧，为何没点肌肉什么的，为什么没点其他的特征，古代的亚马逊战士，因为胸太大影响射箭，都要切掉右胸的，我认为S曲线的战士不具备战斗力。感觉搞前期设定的货是日漫看多了，模型就是动画角色的皮啊!影视中每个角色要都一样的身材形状，只是比例不同，谁去看？动画也是。影视中的角色在表演之前的选角，导演都是要选首先是其长相和神态有故事性，才说表演。CG动画亦然，模型的长相不具备故事性，你就算拿真人捕捉做的动画，也让人感觉索然无味。说白了还是模型没细节。还有为什么没人穿步兵的制服，回舰了就该换制服了，尼玛，狙击手还穿个紧身衣秀条子，那有个军人样。一看就是日本做电车之狼那种的三流公司产品。其实最重要一点，这故事是他妈的美国作家写的，请让画面具有美国味道，不要让小鬼子或者小鬼子风的人染指啊！！败笔泣血啊！

再说说动画，诶，一声叹息。对，我承认，面部表情CG制作一直是这行的软肋，小时候看到山脊赛车的片头动画，到最后女主角趴到车窗前莞尔一笑，我哥哥激动的扯着我说，看看，这可是三维动画的一大步啊！到今天，表情如果不用面部捕捉技术来制作，简直是惨不忍睹，因为人面部表情的动作牵涉复杂的面部，神经反射到肌肉，肌肉再映衬到表皮，人的面部轮廓不同，骨骼就不同，骨骼不同肌肉就不同，还有人表皮的弹性不同等等因素，我们看到的效果也不同，如果用手KEY写实类CG动画，可以说，就算既有经验的正常人也是做不好的。虽说面部捕捉技术捕捉完了，还是要手调，那可是和前者不能同日而语的。不扯远了，本片人物，表情呆滞，肢体动作不流畅，人物面目可憎，你动画既然是软肋，就别做什么打斗场面，当看片的都没追求啊。就不说工业光魔的动画了，本人坚信，去找近期流行的单机游戏比如什么古墓啊刺客啊片头只要是写实类的都完爆本片（包括巫妖王之怒，虽说暴雪的CG是业界中的小拇指）。但是只要是个片子都完爆本片。再说说人物的肌肉，尼玛都跟张版西游的猪八戒一样，僵尸肉，人动肉不动的。，，僵尸还偶尔动下身上腐烂的肉呢。草草草越说越气，最后说一下，各位见谅我看到那俩货莫名其妙在船里打架，然后紧身衣的女狙击手帮A队长开门，就恶的想死了。其实要是抱着一颗平常心像看待国产动画般，也许，不会这么激烈的反应。问题是我最爱的星河战队啊~！！

“求求你了，既然CG班底这么一般，就拍真人呗。”

：有朋友说，这片漏点太多，我想说，其实看过一的人都知道，此片的军队里，男女是共浴的。可见这个世界观中的人类，精神境界依然超越我辈很多很多、、、、

《星河战队：入侵》影评(八)：爱情与悲剧

她的名字叫蒂亚.杜勒，通常别人叫她特芮格，她原本是一个小镇上无忧无虑的姑娘，她本该像个普通人一样过完平凡的一生，可惜她做不到了，她的家乡遭受了虫子的炸弹袭击，她的双亲不幸罹难，从此，她立誓要杀光所有她见到的虫子，哪怕只有自己一个人，就用她父母留下的那把枪！她孤身一人毅然加入机动步兵，没人知道击杀了四百多虫子的她经历了多少磨难，没人知道她多少次与死神擦肩而过，没人知道她流下了多少泪水。

她柔弱而美丽的外表下拥有一颗坚强的内心，使她可以一个人在星舰外用她的枪掩护队友撤退，即使有无数的虫子嘶吼着向她冲来，她一直是孤身一人，直到在那生死一瞬间，一只手紧紧的抓住了她，外号杀虫剂的奥提斯.哈格斯将她从死亡的边缘拉了回来，“thanks”“anytime”这仅仅有两个词的对话，却包含了多少情感？也许就在那一瞬间，那一个眼神，在他们都没有发觉的时候，她们已经深深地爱上了对方。

在宿舍里，奥提斯凝视着蒂亚的眼睛“作为一个军人，你的笑容真美”“谢谢。”没错，爱上一个人，只需要一个眼神。在两人深情缠绵诉说爱意后，特芮格告诉了奥提斯她心中尘封的秘密，那段痛苦的回忆，奥提斯没有多说什么，他只是抱着怀里的特芮格，抱的更紧了，仿佛在告诉特芮格——有我在。

在出发前，特芮格找到奥提斯，“如果我死了，我并不担心我的尸体，但是请帮我把瞄准镜带回来，埋葬在我的故乡”“那你也帮我个忙，活着回来。”也许其他人在看到这里时并没有感觉，但我却深深地体会到了“活着回来”这句话的含义——如果你死了，我也不会一个人活下去。

在发生了一系列变故后，小队被虫后逼到走投无路，她决定只身去击杀虫后，奥提斯要随她同去，但特芮格拒绝了“你也进不去不是么？”但是奥提斯真的进不去么？只是他知道特芮格心意已决，自己也没有办法改变什么了，军人在战场上，有时是身不由己的，但她没想到，特芮格临走前那个俏皮的微笑，竟是他见她的最后一眼，再次相遇时，两人已是阴阳两隔。

特芮格失败了，她在那条走廊里独自对抗数十只虫子，最终寡不敌众，香消玉殒了。她曾以为她已不在乎生死，可知道临死前的那一刻，她才意识到，现在她竟不愿死去了，我不知道她此时在想些什么，也许是不甘，后悔，害怕，但我觉得，她更多是觉得抱歉“对不起了，杀虫剂，我还是没能遵守我们的约定”她微笑着闭上了眼睛，两行泪缓缓地顺着她俊俏的面庞滑落“下辈子，再见吧”……

…………

我时常在想，杀虫剂在听到特芮格的惨叫时，心里会有什么样的波澜，我觉得，对他来说，最多的是后悔和自责吧，后悔让她自己一个人涉险，后悔没和她一起。

奥提斯最终还是找到了特芮格，她就像平常一样，低着头静静的坐在墙角，只是这一次，她再也无法抬起头对着奥提斯微笑了，奥提斯只觉得肝肠寸断，他的一声声悲号却已唤不回那惊为天人的微笑了。我能感受到杀虫剂的悲恸欲绝，我写到这时泪已决堤。

她们之间的约定，没有被打破，杀虫剂拿着她的枪，和她奋战到了最后一刻，奥提斯倒下了，就倒在特芮格的边上，在倒下时，他用尽全身力气，看向了特芮格，看向了那张他深爱着的面庞，我知道，他这时一定很平静“蒂亚，我遵守了我们的约定，我来陪你了”他眼中的光芒渐渐散去了，瞳孔中映衬着特芮格低垂的脸

杀虫剂脑子里最后的片段，就是特芮格的微笑

“作为一个军人，你的笑容真美”“谢谢”

看完这部电影，我的心情是非常沉重的，死亡是一个永恒的话题，所有人都无法逃避，只是方式和时间不同罢了。蒂亚和奥提斯在这片子里虽然只是小小的配角，但他们凄美的爱情故事却深深地打动了我，他们的镜头并不多，但每次出境都更加丰满了两人的形象，让我仿佛看到了真正有血有肉的两个人，也许他们的死并不影响剧情的进程，但却为这影片血腥残忍的风格增添了一丝柔情，当然也有一丝心酸。

在97年《星河战队》的影评里，有个前辈写到爱情是这电影的主线，我觉得，在入侵里，爱情是一条隐藏的主线，尽管片中对这隐线的刻画并不完美。在看完两遍后，我对特芮格和杀虫剂都有了新的认识，这也就有了前面的文字。他们的每个眼神，每段对话，每个细节都让我感触颇深，也许是我也有过类似的经历的原因吧，所以他们的故事对我特别有代入感，这也要归功于高水平的cg技术。

不是所有的爱情故事都有美满的结局，现实总是残酷的，也许对她们来说，沉默，就是最好的道别

有感而发，语无伦次，请见谅

仅以此文纪念牺牲的特芮格和杀虫剂

《星河战队：入侵》影评(九)：胡言乱语

开头的铠甲秀。

女狙击手的出场。

飞船的尾焰杀伤力挺强大。

俩人比武的时候那个女兵露奶子。

虫子出现在舰桥门口的时候那段静态特写不错，尤其是子弹的。

星舰冲向地球的时候与空间站擦肩而过那一段真是扣人心弦。

星舰冲向地球的时候那段与前来拦截的星舰的战斗。

女狙击手之死。

空降部队降落时肩部火箭炮发射。

混球博士率领他的虫子部队的出场。

独眼指挥官驾驶机甲用电锯干掉虫子救下混球博士。

独眼指挥官击杀虫后，各种扣人心弦。

电影里槽点挺多的。

其实挺讨厌这种CG电影的，还不如2D动画（类似死亡空间，还有光环动画版）好看。

《星河战队：入侵》影评(十)：卖动画的动画

3D不错，剧情很烂，分全是给的动画。

1.露点上床我们就不谈了，吸眼球嘛，不好也不坏。

2.一群机枪兵就敢去收复虫族大舰(我指开头，明知道有虫，几把破枪就敢去)，你们也是很有想法。

3.做个试验还要抢人家好船，还要跑去深太空，你们是有多机密？一点后援意识都没有吗？

4.控制室船员全部都死在座位上，你们屁股是被502粘上了吗？反正我要看到有虫子一定起身跑，难道所有人是同时被秒的吗？母虫跑出来，你们一个监控也没看到吗？

5.带个重狙就去弄母虫，妳以为是打cs"打脚也死"吗？100血对于母虫来说那也叫血？天天玩狙，还打不中静态的要害，我觉得肯定不是妳的错，中了编剧的"强制打偏"buff，对吧？

6.母虫明显要去地球繁殖，司令部竟然允许独眼去搞一把，母虫跑出去算谁的？这种司令一定会被打死吧？

7.母虫那么多肉，着陆肯定没有脑震荡，一直呆着船里等挨揍，嗯，很像乖狗狗啊~

8.最水的就是，独眼将军随便就带一批机械战甲来，我还以为地球人只有机枪呢，正儿八经打仗的没有大机器人，你TM一个观测点弄那么多机器人，你是要疯啊？人家高达上层人用，下层人好歹有扎古啊？你TM这是什么战斗配置？

9.酱油研究员是什么意思？知道弄不过母虫，躲在隔离间，最后一段又背着手出来装逼，控制虫被母虫搞死后又逃，结尾又背着手出来装逼。你一会儿怕死一会儿不怕死，然后又接着怕死，结尾表现得科研高于一切。这都什么神转折？

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总结起来还是第一句话

3D不错，剧情很烂，分全是给的动画。